صناعة الموسيقى تتطور دائمًا. يظهر الفنانون والاتجاهات والعلامات ومنصات الوسائط ويغادرون بانتظام مذهل. ومع ذلك ، قد يواجه فناني الأداء وشركات التسجيل ومروجي الحفلات وغيرهم من اللاعبين الصناعيين الآن أكبر تحدٍ للتحول – الذكاء الاصطناعي.
يقول دانييل أبود ، رئيس شركة حقوق الملكية ، إنه حتى في هذه المرحلة المبكرة نسبيًا ، لا يوجد مجال من الأعمال غير المتأثرة. ويوضح في مقابلة عبر البريد الإلكتروني: “على جانب الخلق ، يتم استخدام الأدوات التي تعمل بذات منظمة العفو الدولية لتعزيز وتوليف الأداء ، والتحرير ، والإنتاج ، وما بعد الإنتاج ، ومحتوى ما بعد الإصدار”. “على جانب الاستهلاك ، تقوم الذكاء الاصطناعي بتشغيل خوارزميات المستمع وسلسلة التشغيل والأدوات الأخرى التي توفر المستمعين للمحتوى.”
يقول أندرو سانشيز ، المؤسس المشارك لـ UDIO ، الذي يوفر نموذج AI من الذكاء الاصطناعي ينتج الموسيقى على أساس مطالبات نصية بسيطة ، إن هناك بالفعل عدد لا يصدق من حالات الاستخدام المدعومة من الذكاء الاصطناعي. يلاحظ ، عبر البريد الإلكتروني ، أن البيتلز “بين الحين والآخر” ، والذي تم استعادته بمساعدة الذكاء الاصطناعى ، تم ترشيحه مؤخرًا لجرامي في سجل العام وأفضل فئات أداء الصخور.
كانت هناك دائمًا مسافة بين منشئي الموسيقى والمستمعين ، كما تقول سانشيز. ويشير إلى أن الذكاء الاصطناعى يساعد في تقليل هذه الفجوة من خلال السماح بحوار أكثر مباشرة بين الفنانين ومعجبيهم. “عندما يصدر الفنانون الموسيقى التي يمكن لعشاقها إعادة تشغيل أو تمديد أو تشويه أو تتفاعل معها من خلال الذكاء الاصطناعي ، فإنها تفتح دفق إيرادات جديد تمامًا للفنانين ووسائل المشاركة.”
يقول مايك كليم ، الرئيس التنفيذي لمتاجر التجزئة للمعدات الموسيقية Sweetwater ، إن Genai ، على وجه الخصوص ، يفتح طريقة جديدة لاستكشاف الإبداع الموسيقي ، ويدعو الأشخاص الذين قد لا يشاركون أبدًا مع الموسيقى. ويوضح في مقابلة عبر الإنترنت: “يتطلب الأمر الصبر والحصى لتعلم أداة ، ويقلل الذكاء الاصطناعى الشريط على الموهبة المطلوبة لتبدو جيدة”. نتيجة لذلك ، هناك الآن موجة جديدة من صانعي الموسيقى الذين يجربون الذكاء الاصطناعي ، الذين يتعلمون بعد ذلك تشغيل أداة “حقيقية”.
يقول سانشيز إن أدوات الموسيقى التي تم إنشاؤها من الذكاء الاصطناعى تساعد الفنانين على تسريع عملياتهم الإبداعية ، مما يسمح لهم بتوليد الزيارات التي تتناسب مع وتيرة ابتكار ثقافة البوب. يلاحظ أن الممثل الكوميدي وليونيوس هاتشر ، المعروف باسم King Willonius ، استخدم Udio لإنشاء أغنية بمساعدة AI تسمى “BBL Drizzy”.
يقول سانشيز: “لقد صنعت الأغنية موجات في ثقافة البوب عندما أخذها مترو بومين في أخذ عينات منها” ، حيث تم تحديد عينة في المرة الأولى التي تم فيها أخذ عينات من شركة AI التي تم إنشاؤها من قبل منظمة العفو الدولية. ”
تحول الأجيال
على عكس أسلافهم ، فإن العديد من الموسيقيين المعاصرين لا يرغبون في الظهور على خشبة المسرح أو حتى تسجيل ألبوم ، كما يقول كليم. وهو يعتقد أن هناك الآن انتقال من “الموسيقيين” إلى “المبدعين” ، الذي تغذيه منظمة العفو الدولية جزئياً. ويوضح قائلاً: “يتعلق الأمر بإنشاء محتوى يتصل بجماهيرهم لبناء وتنمية متابعتهم”.
لقد تطورت الموسيقى عبر التاريخ ، وذلك بفضل الفنانين الذين لا يخشون دفع الوضع الراهن ، كما يقول سانشيز. “إن التحول في الذكاء الاصطناعي يقوده حقًا فنانين يفهمون كيف يمكن لأدوات الموسيقى التي أنشأتها الذكاء الاصطناعى تعزيز عملياتهم الإبداعية.”
ينظر بعض مراقبي الصناعة إلى منظمة العفو الدولية كبديل محتمل للفنانين البشريين. لكن سانشيز يختلف. يقول: “في الواقع ، نعتقد أن الإبداع الإنساني لن يتم قطع العملية”. “الأغاني التي ترتفع إلى القمة لديها التقاء الشرارة الإبداعية وفهم ما يريد الناس بالفعل الاستماع إليه.”
كلا الجانبين الآن
يقول Abowd إن الأدوات التي تعمل بالطاقة الذاتي يمكن أن تعزز وتمكين وإلهام الإبداع الإنساني. يمكنهم تبسيط العديد من المهام الإبداعية ، مثل تحرير الأنفاس من مسار صوتي. بموافقة ، يمكن أن تعزز تقنية الذكاء الاصطناعي أو محاكاة الصوت الصوتي للمغني الذي لم يعد قادرًا على الأداء كما فعلوا منذ سنوات ، بالإضافة إلى إلهام كتاب الأغاني بمفهوم صوت أساسي يمكنهم بناءه.
على الجانب السلبي ، هناك التهديد الوجودي المحتمل الذي تشكله نماذج الذكاء الاصطناعى التي تستخدم موسيقى غير مرخصة من الإنسان لإنشاء أعمال جديدة من شأنها أن تتنافس في نفس السوق ، والتي يحتمل أن تكون بسعر أقل. “يمكن للأشخاص المعقولين أن يختلفوا عن حجم هذا التهديد ، لكنها بالتأكيد محادثة على طرف ألسنة العديد من الناس.”
فرصة ذهبية
يعتقد سانشيز أن مزج الذكاء الاصطناعي مع الفن يقدم فرصة ذهبية لإنشاء تقنية إبداعية قوية ومتحولة ستفتح خيارات إيرادات جديدة للفنانين. سوف يستفيد المشجعون أيضًا. “من الواضح من نجاحات الجولات الموسيقية الأخيرة … أن المستهلكين مهتمون بالتجارب الغامرة التي وضعتها على رأس القصة.”
يلاحظ كليم أن “قد يحل الذكاء الاصطناعى بعض الإنتاج الموسيقي التجاري – على سبيل المثال ، في الإعلانات التجارية والموسيقى التصويرية لألعاب الفيديو – لكننا لا نتعرض لخطر أجهزة الكمبيوتر التي تحل محل رغبتنا في التعبير عن أنفسنا بشكل خلاق ، أو رغبتنا في تجربة الموسيقى الحية وجميع مشاعرها المرفقة والحنين إلى الماضي”. “هناك شيء عن الموسيقى التي يتردد صداها في أرواحنا بطرق لا يمكننا شرحها.”
